Frankenstein creó a la mujer 1967

Frankenstein Created Woman
Frankenstein creó a la mujer
UK 1967
Duración: 88 min
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: Terence Fisher
Guión: Anthony Hinds
Actores: Peter Cushing ... Baron Frankenstein
Susan Denberg ... Christina
Thorley Walters ... Doctor Hertz
Robert Morris ... Hans
Peter Blythe ... Anton
Barry Warren ... Karl
Derek Fowlds ... Johann



Sinopsis: Siendo un crio Hans asiste a la ejecución de su padre en la guillotina, un borracho acusado de haber matado a un hombre. Años después, convertido ya Hans en un adulto y con el estigma de su padre a cuestas, trabaja para el médico del pueblo, el Doctor Hertz y el Barón Frankenstein.

Tras un experimento consigo mismo en el que el Barón consigue estar muerto una hora y que luego lo devuelvan a la vida, deciden celebrarlo y mandan a Hans a buscar una botella de champan al pueblo. En la posada se encuentra Cristina, la hija del posadero de la que Hans está enamorado, y ella de él. El padre de Cristina se opone a la relación y la discusión de este con Hans queda cortada por tres jóvenes adinerados del pueblo, que aparte de beber quieren reírse a costa de Cristina, que sufre una enfermedad que no le permite tener movilidad en un brazo y una pierna y tiene media cara marcada por una enorme cicatriz.



Hans se pelea con los tres jóvenes y cuando llega la policía el padre de Cristina hace que lo echen a él, lo que provoca que Hans lo amenace delante de todo el mundo.



Esa misma noche los tres jóvenes volverán a la posada para robar vino y son sorprendidos por el posadero, los tres le dan una paliza y lo matan, mientras Hans se encuentra toda la noche con Cristina, ya que esta al amanecer se marcha del pueblo para ir a ver un medico para ver si tiene una cura para ella.
Hans es acusado de la muerte del posadero y tras un juicio en el que los tres jóvenes Antón, Karl y Johan lo acusan de poder ser el posible asesino y al no presentar el ninguna prueba de su inocencia para no manchar el honor de su amada, es declarado culpable. Justo cuando la cuchilla de la guillotina cae sobre el cuello de Hans, llega Cristina y a causa del dolor de la tragedia decide suicidarse.





El cuerpo de Hans va a parar a manos del Barón y su ayudante por medios poco ortodoxos y sin quererlo se encontraran que la gente del pueblo les llevara el cuerpo de Cristina, que se ha ahogado en el rio. Frankenstein conseguirá capturar el alma del joven y traspasarla al cuerpo de Cristina…



Comentario: Tras unos pocos años de descanso del personaje “La Casa de la Sangre” nos ofrece otra vuelta de tuerca más a la vida del Barón Frankenstein, gracias al guión de Anthony Hinds y realizada por Terence Fisher.

Como toda buena película de la Hammer, empieza con ese prologo que nos pone al día de unos hechos que luego tendrán suma importancia y a partir de aquí nos presenta una trama totalmente nueva en lo que referente a Frankenstein concierne como lo que le rodea, con una serie de puntos que paso seguidamente a comentar:

- el Barón ya no se dedica a coger partes de cadáveres y crear un ser totalmente nuevo, más bien al contrario, toma el cuerpo de Cristina y la somete a una avanzada operación de cirugía estética y cirugía traumatológica para solucionar sus deficiencias, pero que a su vez son realizadas por el Dr. Hertz bajo las indicaciones de Frankenstein, ya este tiene las manos quemadas y no puede realizar operaciones delicadas. Esta vez la criatura no tiene un aspecto horrible, sino más bien todo lo contrario, es hermoso.



- nos introduce más en el campo de la metafísica, ya que esta vez Frankenstein está más interesado en saber que ocurre con el alma humana después de la muerte del cuerpo y en este film consigue capturar el alma de Hans poco después de su ejecución y traspasarlo al cuerpo fallecido de Cristina.



- el Barón no es el protagonista total de la historia ya que antes de morir Hans y Cristina y después volver a vivir los dos en un solo cuerpo (el de Cristina), casi todo gira alrededor de ellos. Además diría que es como si estuviéramos viendo en cierta forma una versión distinta del Dr.Jekyll y Mr. Hyde, ya que son dos personalidades diferenciadas que hablan a través de un solo cuerpo.

Pero a pesar de estos pequeños cambios sigue siendo totalmente un film Hammer 100% donde no faltara la sangre y los momentos de tensión,en donde nuestro Barón sigue conservando esa maquinaria que funciona a base de electricidad para llevar a cabo la mayoría de sus experimentos y los decorados siguen trasladándonos a ese paisaje con aires góticos que nos tienen acostumbrados.



En la parte de los protagonistas como no volver a realzar a la figura del maestro Cushing, que al igual que a Lee lo identifico como a Drácula, a él como al eterno Barón Frankenstein. Ayudándole en su trabajo remarcaría a dos personaje más: uno a Thorley Walters que en su excelente interpretación del atolondrado Doctor Hertz da el contrapunto necesario para remarcar el carácter de Frankenstein y el otro el de Susan Denberg que logra que nos creamos que la tímida y sufrida Cristina inicial, sufra un cambio radical en su actitud y se convierta en Hans pero con cuerpo de mujer.



Para Estrella Matutina. Gracias por tu ayuda.

Los Caminantes

Sinopsis / Comentario: Nuestra sociedad se está rompiendo, una extraña pandemia la está afectando. Los muertos vuelven a la vida y estos atacan a nuestros vecinos, amigos y familiares que a su vez después de muertos vuelven a la vida convertidos asimismo en zombis con ansias de devorarnos también. Diferentes circunstancias llevaran a un grupo de personas, cada una con su propia historia, a que sus vidas se entrelacen y tener que luchar juntas para poder sobrevivir. Además de los zombies y nuestros protagonistas, hay un personaje que nos mantendrá en vilo para saber quien realmente es: El Padre Isidro.
Los Caminantes es realmente una novela para recomendar a los amantes de los zombis y a los que no, tiene una narrativa con la que me mantuvo enganchado a ella como si fuera yo el que es perseguido por los zombis, con algún pequeño descanso antes de volver a salir a la carrera. Puedo aseguraros que no os defraudara y que realmente es un punto más a favor de la narrativa zombi española, no la dejéis perder.

La pandemia no se los llevó. Los trajo de vuelta.

El día de los muertos 1985

Day of the Dead
El día de los muertos
USA 1985
Duración: 102
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: George A. Romero
Guión: George A. Romero
Actores:Lori Cardille ... Sarah
Terry Alexander ... John
Joseph Pilato ... Capt. Rhodes
Jarlath Conroy ... William McDermott
Anthony Dileo ... Pvt. Miguel Salazar
Richard Liberty ... Logan
Sherman Howard ... Bub
Gary Howard Klar ... Steel
Ralph Marrero ... Rickles
John Amplas ... Dr. Ted Fisher
Phillip G. Kellams ... Miller
Taso N. Stavrakis ... Torrez
Gregory Nicotero ... Johnson



Sinopsis:Un helicóptero con cuatro personas, Sarah, John, Bill y el soldado Miguel, vuelven a una base militar subterránea cerca de los Everglades después de una fallida búsqueda de seres humanos vivos en la ciudad de Fort Myers, Florida.
El personal de la base se compone de un grupo reducido de militares enviados por lo que queda del gobierno para proteger a un equipo de científicos que estudian el fenómeno zombie, el piloto del helicóptero y su ayudante. La tensión entre los integrantes irá en aumento, mientras los militares empiezan a estar cansados de la situación el Dr. Logan cree que está avanzando en su investigación y que puede domesticar a los zombies, ya que ha conseguido que un zombie al que han puesto de nombre Bub, sea capaz de recordar que se afeitaba e incluso de que escuchaba música.



Pero la situación se hace cada vez más insostenible, el Capitán Rhodes descubre que el Dr. Logan ha estado haciendo experimentos con los hombres bajo su mando que habían muerto por causa de los zombies, como si se tratase del mismo Dr. Frankenstein y lo mata. Rhodes con el resto de sus hombres deciden marcharse en helicóptero de la base, pero los zombies han conseguido entrar…



Comentario: Han pasado casi diez años de la entrega anterior, que es la idea principal de Romero, dejar un lapso en el tiempo para poder apreciar la evolución de la vida cuando está rodeado de muerte. En una evolución lógica cada vez quedan menos humanos vivos y los muertos vivientes ahora son realmente los dueños del mundo.

En este mundo en evolución nos muestra una vez más pequeños pero significantes detalles, como por ejemplo la escena en la que vemos un cocodrilo andando entre los zombies. Los animales no parecen sufrir ninguna afectación por el síndrome zombie y estos a su vez no muestran ningún interés por comerse a los animales.



Para Romero esta tenía que ser su máxima expresión del mundo zombie, quería incluir grandes escenas en grandes decorados, en las que pudiéramos ver miles de zombies vagando por el mundo que hoy conocemos, que entendiéramos de que ellos eran ahora el máximo depredador en la cadena alimentaria y que la humanidad estaba indiscutiblemente precipitada hacia su destrucción, pero su idea original no la pudo llevar a cabo por un problema de dinero –cosa rara-. La financiación inicial de 7 millones de dólares acabo reduciéndose a 3.5 millones de dólares por que le pidieron a Romero que rebajase el alto contenido de sangre y vísceras y poder tener una calificación que permitiese verla en la mayoría de los cines, a lo que George A. Romero se negó y tuvo que reescribir todo el guión y adaptarlo a las nuevas circunstancias, quedando en el film que hoy podemos ver.



La salida de la Zombie Walk del 85

De El día de los muertos, podemos decir que es sin duda alguna la película más gore de las tres que lleva la saga de momento. Los efectos especiales fueron creados por el maestro Tom Savini, que aquí esta que se sale, llevándonos a ver a unos zombies en su estado más “descompuesto” en algunos casos y sobre todo más salvajes. Las escenas de desmembramientos y canibalismo por parte de los zombies fueron llevadas al extremo, que si pensamos en el año en que se realizo el film, no me extraña que en Norteamérica le dieran la calificación de X.



En este film, Romero vuelve a tocar la fibra con los personajes ya que uno de los principales vuelve a ser negro, el otro es un borracho y luego está la chica que aquí queda claro que es una mujer independiente, una vuelta de tuerca más al ser humano, rodeados de militares representativos del poder opresivo y del resto de científicos que van por la vida a su manera como si pasar de pies juntillas les ayudase a sobrellevar el problema. Todo esto nuevamente llevado a ese entorno claustrofóbico de las entregas anteriores, esta vez es en un bunker bajo tierra y para conseguir darle más realismo la mayoría de escenas del bunker fueron rodadas en una mina real.
Y como Romero no va a dejar nada en el aire, tenemos a Bub, un zombie que cuanto más te lo miras, más te das cuenta de que no tiene una fisonomía con ese aire agresivo y repulsivo como el resto de zombies del film, un zombie con el que parece que podemos descubrir algo y aunque inicialmente es un zombie que simplemente se limita a seguir o imitar los gestos y los pocos recuerdos que tiene de sus actos cuando vivía, ahora podemos ver que es la semilla que nos llevara a descubrir a los zombies del siguiente salto evolutivo. El salto hacia La Tierra de los Muertos.

Infected

Sinopsis / Comentario: En sus casi treinta años de servicio en la CIA, el agente Dew Phillips jamás había visto algo parecido. Se están produciendo casos aislados de violencia extrema sin motivo aparente. Ciudadanos corrientes se convierten en brutales asesinos y atacan a sus amigos, familiares, incluso a sus propios hijos. Los síntomas incluyen paranoia, esquizofrenia y comportamientos agresivos. Para la epidemióloga Margaret Montoya, este caso supone el mayor desafío de su carrera. Ambos se verán inmersos en una carrera a contrarreloj para acabar con tan extraña epidemia antes de que los medios destapen la noticia y el pánico cunda por todo el país.
Para Perry Dawsey todo empieza con fuertes picores y unos extraños bultos azules de forma triangular que aparecen bajo su piel. En realidad se trata de parásitos microscópicos que intentan controlar a su huésped manipulando sus niveles hormonales e inundando su cuerpo con neurotransmisores, lo que provoca un aumento de la agresividad. Perry también experimenta los mismos síntomas que el resto de la gente, salvo por un matiz: él ya es un psicópata violento. Pero ahora deberá hacer uso de todo su autocontrol para mantener a raya su agresividad y deshacerse de los triángulos antes de que sea demasiado tarde.
Aquí os dejo una novela más, está enmarcada dentro del campo de la ciencia ficción. La sinopsis de la propia novela resume bastante bien de qué va la trama, aunque el matiz de que Perry Dawsey es un psicópata no lo acabo de ver claro, si que es una persona que ha tenido y tiene ataques de violencia, pero tanto como decir que es un psicópata….(será a lo mejor por ver muchas películas que me han deteriorado la percepción de lo que es un psicópata). En fin, una novela en que la trama es interesante, pero para mi gusto algunas partes se me han llegado a hacer extremadamente pesadas y otras muy interesantes por lo que no me ha acabado de convencer del todo, pero simplemente es mi opinión, juzgar vosotros mismos.

Drácula vuelve de la tumba - 1968

Dracula Has Risen From The Grave
Drácula vuelve de la tumba
UK 1968
Duración: 88 min
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: Freddie Francis
Guión: Anthony Hinds
Actores: Christopher Lee ... Dracula
Rupert Davies ... Monsignor Ernest Mueller
Veronica Carlson ... Maria Mueller
Barbara Ewing ... Zena
Barry Andrews ... Paul
Ewan Hooper ... Priest
Marion Mathie ... Anna Mueller
Michael Ripper ... Max



Sinopsis: Un alegre monaguillo entra en la iglesia de su pueblo como cada mañana y después de hacer sus quehaceres de limpieza se dispone a tirar de la cuerda de la campana cuando se da cuenta de que esta manchada de sangre. Seguidamente sube hacia el campanario. El cura que está a punto de entrar en la iglesia oye un aterrador grito que proviene del interior de la misma, cuando entra se tropieza con el joven que huye despavorido. Seguidamente el cura sigue un rastro de sangre que le lleva directamente hasta la campana. Estando enfrente cae de su interior un zapato, que asusta de tal manera al cura que este se agarra a la cuerda y provoca el movimiento de la campana y de su interior se descuelga el cadáver de una joven que tiene en su cuello el mordisco de un vampiro.



Pasa casi un año desde que ocurrió el último altercado y el Padre Sandor eliminó al vampiro definitivamente.



Monseñor Mueller que realiza su ruta visitando las parroquias bajo su responsabilidad, llega al pueblo de Klausenberg y se encuentra con la iglesia totalmente vacía, los feligreses no quieren pisarla desde que Drácula la profano con su crimen. Monseñor decidido a acabar con el asunto, les confirma que subirá con el cura local al castillo de Drácula y santificara el lugar. Al día siguiente los dos hombres, portando una cruz emprenden el camino, pero faltando poco para llegar a la cima el sacerdote le dice a Monseñor de que no puede y este último decide seguir el solo para realizar el exorcismo.



Una vez arriba y practicado el ritual coloca la gran cruz en puerta del castillo y emprende el viaje de regreso. El sacerdote de mientras que se ha quedado en el camino, por miedo decide marcharse pero con tan mala suerte de que cae y del golpe sufre una herida de la que mana sangre que irá a parar a Drácula que está enterrado en el hielo.



Drácula toma bajo su poder al cobarde sacerdote, y cuando llega a las puertas de su castillo se encuentra que no puede entrar. Indignado pregunta quién es el culpable y el cura le informa que ha sido Monseñor Mueller.



Inmediatamente Drácula se embarca en un plan de venganza contra Mueller persiguiéndolo hasta su ciudad natal …



Comentario : Tercera entrega de la saga de Drácula, esta vez el público no tuvo que esperar tantos años y fue dirigida por Francis ya que Terence Fhiser, el director inicialmente pensado para hacerlo, no podía por estar convaleciente tras un accidente automovilístico. Francis nos deja un film con planos y secuencias muy alejadas del ritmo de Fisher, incluso llega a trabajar con el director de fotografía para que cuando en pantalla salga Drácula, los colores que percibimos alrededor del personaje, sean más amarillentos y incluso en alguna escena rojizos, pudiendo entender el halo de maldad y poder que envuelve al vampiro.



La historia guionizada por Sangster, mantiene ese contundente prologo inicial marca de la casa y toca más profundamente el tema religioso con un ataque directo ya que por un lado tenemos a Monseñor Mueller claro defensor de la iglesia y la fe cristiana, por otro lado al sacerdote débil en su fe y que acabara siendo el sirviente sumiso de Drácula , luego tenemos a Paul que se declara ateo y que no necesita a Dios para luchar contra el mal. Aunque la trama siga todo los parámetro hasta el momento descritos, hay una escena en la falla y es que Paul le clava una estaca en el corazón a Dracula y este consigue extraérsela y lanzársela a su contrincante de forma poco convincente y un final un poco flojo para el poder que se supone que tiene el vampiro, aunque el final de este resulte interesante.



En lo referente a los personajes empezamos a echar un poco en falta al cazavampiros por excelencia “Van Helsing”(o dicho de otra forma a Peter Cushing), que aquí seria un poco la mezcla entre Mueller y Peter haciendo entre los dos dichas funciones y tenemos a un Drácula un poco más hablador que el film anterior, aunque tampoco mucho, pero sus frases tienen más fuerza y está más presente la tensión sexual que ejerce sobre sus víctimas femeninas.



Nuestro estimado Conde aparece mucho más que en el film anterior, pero tampoco acaba de abarcar todo el protagonismo ya que parte de este se deriva en la primera parte hacia Monseñor y en la segunda hacia la pareja de enamorados.



Un film realmente notorio dentro del mundo de la Hammer y más dentro de la saga de Dracula con un Lee que cada vez nos hace creer más que nació para interpretar a Drácula.

Apocalipsis Island

Sinopsis / Comentario: En 1985 tenemos el primer brote de los zombis, tras una dura batalla en la que el mundo abandono a su suerte el continente africano y a Sudamérica el resto del mundo ha aprendido a convivir con ello. Ahora 25 años después nuestro protagonista Marc regresa a casa, en Mallorca, a tomarse un merecido descanso después de cinco años en Nueva York estudiando el virus Z. El 5 de Enero del 2010 en plena cabalgata de reyes, una horda de zombis atacara de nuevo, creando una nueva oleada de terror.
Para los amantes de las novelas de terror y de zombis más concretamente, nos llega una nueva historia que nos toca de cerca, escrita por la mano de Vicente García nos adentramos en una historia que no le falta de nada, desde momentos de tensión y acción, hasta un poco de humor negro y lo que es más importante de cómo evoluciona el carácter de la gente tras una pandemia de este tipo y como pueden ir evolucionando los mismos zombis. También agradecer a la Editorial Dolmen la publicación de esta y otras novelas del género zombi, que ya estábamos un poco escasos.

Drácula Príncipe de las Tinieblas - 1966

Dracula: Prince of Darkness
Drácula, príncipe de las tinieblas
UK 1966
Duración: 86 min
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: Terence Fisher
Guión: Jimmy Sangster
Actores: Christopher Lee ... Dracula
Barbara Shelley ... Helen
Andrew Keir ... Padre Sandor
Francis Matthews ... Charles
Suzan Farmer ... Diana
Charles Tingwell ... Alan
Thorley Walters ... Ludwig
Philip Latham ... Klove



Sinopsis: En medio del bosque, un grupo de campesinos se dirigen a realizar el entierro de una joven, que ha muerto hace poco. Ante los lloros y suplicas de la madre de la difunta, están a punto de clavarle una estaca en el corazón y cortarle la cabeza, cuando en el último instante aparece el Padre Sandor para impedir el sádico ritual.
Alan y Charles Kent con sus respectivas esposas Helen y Diana, que se encuentran de vacaciones por Centroeuropa, deciden pasar la noche en la posada del pueblecito de Carlsbad antes de proseguir con su viaje y decidir que camino tomaran al día siguiente. Ya en la posada después de cenar, conocen al Padre Sandor, que les recomienda que vayan a donde quieran, excepto acercarse a la cumbre de la montaña cercana al pueblo, ya que no es un lugar muy recomendable.



Al día siguiente, desoyendo el consejo que les han dado partirán de excursión hacia la montaña, pero durante el trayecto se va acercando la hora de empezar a oscurecer y el cochero por miedo, se niega a seguir y ante la insistencia de los pasajeros opta por dejarlos abandonados en mitad del camino. Por casualidad ven que en la cima de la montaña hay un castillo y hacia allí que se dirigen.
Una vez en el castillo son amablemente atendidos por Klove, que les explica que él, es el sirviente del difunto Conde Drácula, que dejo dicho antes de morir que siempre fueran alojados y atendidos todos los viajeros que llegaran al lugar. Tras haberles sido servida la cena y ya en sus respectivas habitaciones, Alan oye un extraño ruido por el pasillo, asomándose a la puerta de su habitación haciendo el menor ruido posible, ve a Klove desaparecer tras un tapiz. Alan, intrigado decide seguirlo, pero lo que no sabe es que Klove ya lo está esperando y lo asesinara para con su sangre revivir al Conde Drácula.



Drácula, el no-muerto a resucitado de sus cenizas y tiene sed de sangre …



Comentario: Como cualquier otra película de la Hammer, consta de un pequeño prologo para empezar el film con cierta fuerza, pero esta vez la excepción es que son dos. Uno es el resumen de lo que hemos visto en el film anterior – ya que es realmente la primera secuela de Drácula, 1958 y han transcurrido 8 años, aunque durante el transcurso de la película nos enteramos de que han pasado 10 – y el segundo es el que asistimos a un peculiar entierro con la aparición del Padre Sandor, que resultara ser un caza vampiros más peculiar de lo que se espera por su actitud.
Tras tanto tiempo los escenarios que ocupaban el castillo tuvieron que volverse a construir, ya que los anteriores no existían. Para nuestro querido Conde tuvo que ser fantástico volver a la vida, porque comparando las dos películas, el castillo es más nuevo en el interior y está mucho más arreglado y posiblemente sea gracias a Klove su sirviente, que seguramente era una especie de maniático de la limpieza y el orden.



Fisher aprovecho que se había de crear todo de nuevo para pedir que hicieran las estancias de una manera determinada en la que él pudiera mover la cámara a su gusto, dándonos unos planos de avance lento dentro del castillo en el que podía jugar a mantener una magnifica expectación por no saber que realmente nos espera al final del recorrido, jugar con los lugares más oscuros, con las sombras y la luz que proyectan la luz de las velas, además de ofrecernos momentos de tensión para saber cuál será el final de los protagonistas.
Parte de esta buena realización también recae en Sangster por ser el creador del guión, pero también he de decir que alarga mucho el momento de ver a Drácula, ya que durante una buena parte de la película no aparece para nada y luego siendo su final bastante rápido. Gracias a él recuperaríamos en Ludwig, al personaje de Renfield, abandonado totalmente en el film anterior.



Otro de los puntos fuertes de la película, como no podría ser de otra manera, es Christopher Lee, que con su sola apariencia aporta una fuerza y una imagen de Drácula difícil de olvidar. Aquí Lee no habla en ningún momento y se dice que es porque Sangster, al haberse negado el actor a interpretar a nuestro Conde en Las novias de Drácula, le guardaba rencor y le escribió unas frases de dialogo de lo más absurdo, y Lee se negó rotundamente a pronunciarlas, pero el que sale ganando somos nosotros los espectadores ya que podemos ver a un Drácula más crudo y salvaje, un ser que con tan solo su mirada es capaz de ordenarte lo que le plazca. Un vampiro en toda su esencia.

Como comentario final os diré que prestéis atención a la escena en que Drácula se desabrocha la camisa y con una uña se hace un corte en el pecho, porque podréis apreciar cómo mientras se hace el corte, la sangre le baja paralela al dedo.


Este Post va dedicado a L. Mordiscos.

La maldición de la tumba de la Momia - 1964

The Curse of the Mummy's Tomb
La maldición de la Momia
UK 1964
Duración: 78 min
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: Michael Carreras
Guión: Michael Carreras
Actores: Terence Morgan ... Adam Beauchamp (Re, hijo de Ramses VIII)
Ronald Howard ... John Bray
Fred Clark ... Alexander King
Jeanne Roland ... Annette Dubois
George Pastell ... Hashmi Bey
Jack Gwillim ... Sir Giles Dalrymple
John Paul ... Inspector Mackenzie
Dickie Owen ... The Mummy (Ra-Antef)
Michael Ripper ... Achmed



Sinopsis: Año 1900, una expedición de egiptólogos, compuesta por Dubois, Dalrymple y Bray, acaban de descubrir la tumba del príncipe Ra-Antef, a partir de este momento tendrán que lidiar con la maldición de la tumba. Al poco tiempo Dubois es secuestrado y llevado a la inmensidad del desierto, donde sus captores le cortan la mano y luego lo asesinan. Trabajadores de la expedición encontraran su cuerpo y lo trasladaran al campamento, donde se encuentra la hija del fallecido, el resto del equipo decide seguir con los trabajos en honor a Dubois.
El empresario estadounidense, Alexander King, que patrocina la expedición está dispuesto a llevarse el sarcófago y los objetos encontrados en la tumba para realizar una exposición itinerante por el mundo y obtener beneficios del hallazgo, siendo su primera parada en la ciudad de Londres. El gobierno egipcio está dispuesto a pagar a King una elevada cantidad de dinero para que la momia, las figuras y demás enseres encontrados en la tumba no abandonen el país, pero King no cede y ahora a parte de la maldición de la tumba tendrá tras él al gobierno egipcio.



Meses después, tras unos largos preparativos y desavenencias entre los descubridores restantes, se celebra la primera exposición del sarcófago al público, pero al proceder a abrirlo descubren que la momia de Ra-Antef, ya no esta en su interior.



La momia ha vuelto a la vida y ahora está en Londres, dispuesta a cobrarse su venganza contra los profanadores de su descanso…



Comentario: Primera de las secuelas que produjo la Hammer sobre la momia, pero aun que en su buen hacer entendió que volver a revivir la misma momia vista en el film anterior no iba a quedar muy bien, se derivo por resucitar a otra distinta, pero no le quedo del todo bien.



Producida, guionizada y dirigida por Michael Carreras, nieto del fundador de la Casa de la Sangre, Enrique Carreras, que en su trabajo como productor dentro de la Hammer era muy bueno, en lo concerniente a realizar un guion y luego dirigir una película no es su fuerte. La historia inicialmente promete, ya que tiene uno de los prólogos tan espectaculares como los que estamos acostumbrados a ver en la Hammer, con esa fuerza y ese empeño en mostrarnos para la época imágenes bastante duras, como la amputación de la mano de Dubois, pero a medida que avanza vemos historias y situaciones - como una escena, en la que en el viaje en barco de Egipto a Londres, se produce una pelea, que decir que es tonta se queda corta - que desde luego pueden llegar a rayar en lo absurdo.



Pero no todo ha de ser malo, en algunos momentos (pocos) consigue mantener un alto nivel de atención, llevando el film más que a una película de terror a una de misterio, además de mantener los momentos en los que aparece la momia con las muertes de una forma bastante dura, acompañada de los momentos puntuales por una banda sonora que sin llegar a pasar a los laureles de la gloria perenne, sí que sabe resaltar en los instantes precisos y no nos olvidemos de los decorados creados para el film por Bernard Robinson, que podríamos calificar de excelentes. Otro de los pequeños detalles a favor, es la momia o más bien su mano amputada, ya que en vida a Ra-Antef se la cortaron como prueba de su asesinato y ahora en su vendaje se ve claramente que le falta la mano.



En fin, no es un gran peliculón, pero sí que sirve para conocer un poco más el mundo de la Hammer.