Tú eres el siguiente ( You're Next )

You're Next
Tú eres el siguiente (You're Next)
USA | UK 2011
Duración:  95min
Idioma: Ingles
Color: Color
Director: Adam Wingard
Guión: Simon Barrett
Actores: Sharni Vinson ... Erin
Nicholas Tucci ... Felix
Wendy Glenn ... Zee
AJ Bowen ... Crispian
Joe Swanberg... Drake
Margaret Laney ... Kelly
Amy Seimetz ... Aimee
Ti West ... Tariq
Rob Moran ... Paul
Barbara Crampton ... Aubrey
L.C. Holt ... Lamb Mask
Simon Barrett... Tiger Mask
Lane Hughes ... Fox Mask
Larry Fessenden ... Erik Harson
Kate Lyn Sheil ... Talia

Sinopsis: Es de noche y Erik y Talia acaban de mantener relaciones sexuales en su apartada casa del bosque, en donde el vecino más cercano está a unos diez minutos en coche. Mientras Erik decide ir a darse una ducha, Talia va a buscar algo para beber en la cocina pero al pasar frente al enorme ventanal del comedor las luces de sensor de movimiento del jardín se activan. Tras echar un rápido vistazo y no ver a nadie sigue con lo suyo…se sirve un zumo fresco de la nevera y pone música en el reproductor del CD.
 Tras salir de la ducha Erik se dirige al comedor y tras coger el vaso de zumo y dar un trago se percata de algo escrito en el espejo “You're Next “ y al girarse ve que Talia esta fuera, tumbada en el suelo en medio de un charco de sangre. Al momento Erik se convierte en la siguiente victima.

Al día siguiente Paul y Aubrey pasan con el coche por delante de la casa de Erik para ir a la suya ya que ellos son los vecinos más cercanos, evidentemente no saben nada del destino de Erik Y Talia. Al llegar a su casa   – una enorme y antigua casa en Missouri comprada al jubilarse Paul de una importante empresa “Contratista de Defensa” -  y al ir abrir la puerta Paul se percata de que está abierta pero no le da importancia ya que últimamente ha hecho reformas en la misma y piensa que seguramente los obreros se olvidaron de cerrar cuando se fueron y entran en la misma para instalarse y empezar a acondicionarla ya que tienen que venir sus hijos con sus respectivas parejas para celebrar una reunión familiar.

Los primeros en llegar serán Crispian y Erin que llegaran al atardecer encontrándose a Aubrey fuera de la casa mientras espera a su marido que ha ido a echar un vistazo por la casa ya que ella está convencida de que a oído pasos en el piso superior y está asustada. Paul no encuentra a nadie que pueda estar escondido y si hubiera podido hacerlo (que no por fuerza) queda interrumpido por la llegada a la casa de Crispian y Erin. Esa misma noche cuando todos se van a dormir nadie se da cuenta pero alguien desde fuera de la casa los está vigilando.
Al día siguiente por la mañana se produce la llegada del primero de los hermanos de Crispian. Drakejunto con su mujer Kelly. Ya bien entrado el día llega Aimee (hermana) con su novio Tariq y Felix (hermano) y su novia Zee.

Todo transcurre con meridiana mediocridad hasta la hora de cenar todos juntos donde Drake se encarga de recordar a todos sus hermanos que él es el mayor y que según su forma de ver las cosas él está por encima de todos. En medio de la discusión y sin que nadie repare en ello Tariq se levanta de la mesa y se dirige hacia la ventana del comedor donde parece que ha visto algo que le ha llamado la atención. De golpe el cristal de la ventana se rompe…. y Tariq cae desplomado al suelo con una flecha clavada en su cabeza.

El siguiente en resultar herido es Drake al cual lo alcanza una flecha en la espalda, la tensión en la reunión familiar ha desaparecido y ha dado paso al terror y la desesperación cuando descubren que los teléfonos móviles están inhabilitados y que alguien desde fuera de la casa los quiere matar, a todos, pero todo apunta a que posiblemente no estén solos dentro de la casa y uno a uno puedan ir cayendo…

Comentario: “Tú eres el siguiente” es un film donde la verdad, mucho que explayarse definiendo los grandes pros y contras del mismo, no se puede. No hay una exquisitez del trabajo de los actores en el que puedas entretenerte alabándolo, pero tampoco es que lo hagan mal, simplemente realizan un trabajo correcto y decente que ya es mucho decir a la vista de muchos films que corren por ahí – aun que posiblemente a alguno de ellos le haría falta saber olvidarse de que tiene una cámara detrás filmándolo y resultar un poco más natural - , o del logrado cromatismo de la película o de lo novedoso que argumentalmente es innovando dentro del mundo del terror y a su vez del slasher. Y la pregunta es: ¿vale la pena verla?...Sí.

Y el sí es porque aunque tras unos tres minutos iniciales donde parece que algo atractivo, sangriento y psicópata apunta buenas maneras y luego nos dé un bajón donde hay que conseguir superar los veinte minutos posteriores en los que Simon Barrett (el guionista) sabe a dónde quiere llevar la trama pero parece no saber cómo llegar hasta ella y la rellena con una presentación lenta de futuribles victimas, con situaciones con tan poco interés como el que muestra Adam Wingard (director) en rodarlas, pero todo cambia en el punto en que la familia feliz se sienta a cenar y empiezan a reprocharse cosas unos a otros (o más bien uno a los otros) y tras la muerte de Tariq empieza la verdadera fiesta y una vez se pone en marcha ya no para.

Como ya he dicho antes “Tú eres el siguiente” no es ninguna novedad argumental y Barrett utiliza todos los cliches, los habidos y por haber, pero sabe cómo combinar esa dosis de muertes con un poco de humor negro, encontrando el punto para no caer en el chiste fácil y macabro y dar un ligero respiro para llevarnos a presenciar la próxima muerte. Sabe también darle un pequeño aderezo de intriga, lo justo como para que puedas tener dudas de quien puede tener motivos para tal carnicería o porque e incluso al ser un film de sub genero slasher cuenta con la“ final girl”, la chica que por norma consigue sobrevivir al asesino(s), pero no tenemos que olvidar que por lo general es una chica amable y atenta y lo más importante…virgen y aquí consigue darle la vuelta porque Erin (Sharni Vinson) sí que es amable y atenta, pero resulta que es un lobo con piel de cordero e incluso puede dar más guerra que los propios asesinos con lo que al final te va llevando hacia la duda de si conseguirá sobrevivir alguien. Y en esta parte del film es donde Wingard también se suelta más tras la cámara, donde el movimiento de esta es dinámico como la acción pero sin acelerarse y nos muestra en todo momento lo que necesitamos ver y saber.

You´re Next, un entretenido film de 95 min donde si tenéis ganas de pasar un rato distraídos viendo cómo se puede matar a alguien usando la imaginación os puedo asegurar que durante 60 min, lo estaréis.

Las Ultimas supervivientes ( The Final Girls)

The Final Girls
Las últimas supervivientes 
USA 2015
Duración: 88 min
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: Todd Strauss-Schulson
Guión: M.A. Fortin / Joshua John Miller
Actores: Taissa Farmiga ... Max Cartwright
Malin Akerman ... Nancy / Amanda Cartwright
Alexander Ludwig ... Chris Briggs
Nina Dobrev ... Vicki Summers
Alia Shawkat ... Gertie Michaels
Thomas Middleditch ... Duncan
Adam DeVine ... Kurt
Angela Trimbur ... Tina
Chloe Bridges ... Paula
Tory N. Thompson ... Blake
Dan B. Norris ... Billy Murphy
Eric Michael Carney ... Young Billy Murphy

Sinopsis: Max espera en el coche a que vuelva su madre, que es actriz, de hacer una audición, a la vuelta de esta le pregunta cómo ha ido y Amanda (la madre de Max) le dice que no muy bien y se queja de que siempre la recuerden por interpretar a Nancy, la Scream Queen en la película “Camp Bloodbath”, un film Slasher de 1986. Pero no dispuesta a dejarse a adrementar por los sucesos y por su hija decide que hay que seguir adelante y con optimismo. De camino a casa sufren un terrible accidente de coche en el cual muere Amanda.

Tres años después Max sigue con su vida adelante tal como puede y con su mejor amiga, Gertie, que la anima en la escuela para que se decida a decirle algo a Chris, el chico que le gusta.Pero antes de que ella pueda actuar es él quien lo hace y da el primer paso y en medio de la conversación interrumpe de golpe Duncan, el hermanastro de Gertie. Duncan es un fanático de las películas de terror y como no de “Camp Bloodbath”, y esta noche hay un pase especial en el cine donde se proyecta una sesión doble con “Camp Bloodbath” y su secuela “Camp Bloodbath 2: Cruel Summer” y quiere que Max asista como invitada especial al ser quien era su madre. Max al principio se niega ya que coincide con el aniversario del trágico accidente pero ante la insistencia de Duncan y el inesperado apoyo de Chris que le dice que la acompañara y será como una cita al final decide aceptar.

Ya por la noche y en el cine la primera sorpresa de Max es ver que ha acudido al pase una muy buena antigua amiga suya, Vicky, con la que había dejado de tener mucha relación y que para postres ahora es la ex novia de Chris y la cual parece no muy dispuesta a dejar perder al que fuera su novio. Al poco de comenzar la proyección y de manera casi fortuita por el alboroto y desmadre de los allí reunidos para ver las películas se prende fuego una de las cortinas empezando un rápido y gran incendio. Con el fin de ponerse a salvo Max rasga la pantalla donde se proyecta el film sin darse cuenta que algo extraño ocurre en el mismo momento que lo hace y anima a sus amigos a pasar a través de la improvisada vía de escape.

Cuando Max, Gertie, Duncan, Chris y Vicky se despiertan se encuentran en medio del bosque y completamente desorientados. Al poco por un camino forestal ven acercarse una furgoneta. Al hacerle señales y esta parar se dan cuenta de que los ocupantes son exactamente iguales que los protagonistas del film que estaban viendo y deciden que lo mejor es seguir andando. Tras llevar dos horas andando y repetir una y otra vez los mismos hechos a Duncan se le ocurre que al igual están repitiendo la misma secuencia una y otra vez, que están dentro de la película y que no podrán seguir adelante hasta que decidan subir a la furgoneta. Al hacerlo siguen el curso del metraje y Max se encuentra con Nancy, ( su madre)…

Los chicos descubren que la única manera de salir es dejar que vaya trascurriendo el film hasta el final pero hay un ligero problemilla…hay cierto asesino un poco violento en el film…



Slasher : El cine slasher es un subgénero del cine de terror y el cine de explotación. Su principal característica es la presencia de un psicópata que asesina brutalmente a adolescentes y jóvenes que se encuentran fuera de la supervisión de algún adulto. La mayoría de las veces las víctimas están envueltas en sexo prematuro o consumo de drogas.

Comentario: The final girls es un slasher en toda regla o es una parodia del género?... Pues la respuesta a esa pregunta es: es un film del subgénero que lo parodia con cariño. Si bien ya hubo anteriormente algun film que bien podría entrar dentro de este subgénero fue en los años 80 donde el género del Slasher tuvo su mayor apogeo y si bien es verdad que se reconoce como la semilla que germinaría la época dorada del slasher americano a un gran film como “La noche de Halloween” ( Halloween – John Carpenter / 1978) fue otro el que abriría la puerta a una serie de asesinos en serie especializados en matar a sus víctimas de múltiples, variadas y porque no, entretenidas formas, me refiero a “ Viernes 13” (Friday the 13th – Sean S. Cunningham / 1980) – aunque permitidme recordar que este a su vez ya bebía del film italiano “Bahía de Sangre” (Reazione a Catena– Mario Bava / 1971 ) del cual tiene muchas, muchas similitudes - y es del film de Cunningham el que mayormente homenajea e incluso se permite parodiar con mucha gracia y buen hacer the final girls.

Y es que de Viernes 13 se copia o mejor dicho imita todo, la estética del asesino con mascara, su arma más icónica, el campamento de verano, la música que anuncia la llegada del asesino y de aquí pasaríamos a la siguiente cuestión: aporta algo nuevo entonces? A mi entender si, por que los guionistas M.A. Fortin y Josua John Miller esta vez juegan con algo nuevo, introducir a los personajes dentro de una película y ser participes de ella (y sé que no es el primer film en el que ocurre, como por ejemplo “La Rosa purpura del Cairo” (The Purple Rose Of Cairo- Woody Allen / 1985) o El último Gran héroe (Last Action Hero – John McTiernan / 1993) por nombrar algunos) ya que sin ellos la película no avanza y además los protagonistas recién llegados dentro del film pueden ver y saltar por encima los títulos integrados en la pantalla o vivir los flashback de una manera especial, además el guion ayuda a ver en plan comedia la diferencia generacional mediante los diálogos algunas veces tan absurdos o simples que mantienen los personajes de films ochenteros ( en los que primava más la acción y la espectacularidad que no una trama completamente desarrollada, pero que bien me lo pasaba y sigo pasándolo viéndolos) y los personajes actuales sumamente un poco más desarrollados intelectualmente y introducen una pequeña subtrama - que en fondo es el detonante de todo - que va corriendo paralela e indivisiblemente hasta el climax final.

También resaltar la labor de Todd Strauss-Schulson tras la cámara ya que hay algunos momentos en que el movimiento o la pasividad de la misma sirve para realzar más algunas secuencias, acompañadas de un excelente trabajo de fotografía que nos regala unas espectaculares secuencias sobre todo….mejor lo veis y en la parte de los actores destacar la labor notable Taissa Farmiga, vista en “American Horror Story”, que interpreta con mucha soltura un personaje no tan fácil como pueda parecer y muy bien acompañada por actores como Nina Dobrev (The Vampire Diaries), Alexander Ludwig (The Hunger Games / Vikings), Malin Akerman ( Rock of Ages / Watchmen), Thomas Middleditch ( Silicon Valley).

The final girls es un film del que no quiero destripar nada mas, recomendable verlo y opinar por vosotros mismos y decidir si el equilibrio entre el homenaje y lo cómico es el adecuado. Yo digo que SI.

Summer Camp (Oficial Fantàstic Especials - Sitges 2015)

Summer Camp
España / USA 2015
Duración: 81 min
Idioma: Ingles
Color: Color
Director:  Alberto Marini
Guión: Alberto Marini / Danielle Schleifr

Actores: Diego Boneta        
Maiara Walsh
Jocelin Donahue
Andrés Velencoso
Mark Schardan
Rick Zingalee
Xavier Capdet

Sinopsis:
"Keep searching for the three young Americans who were carrying out monitors in a summer camp of English at the moment no possibility is discarded "

Cuatro jóvenes se apuntan como monitores de un campamento de verano de ingles. El día antes de la llegada de los niños al campamento ellos ya están allí para prepararlo todo. Con la llegada de la noche se comienzan a atacar entre ellos violentamente y sin motivo aparente. Un violento juego del gato y el ratón, en que los roles del cazador y la presa se intercambian constantemente…

Tras ser guionista entre otros films como Mientras Duermes (Jaume Balagueró - 2011 ) o Romasanta (Paco Plaza - 2004 ) y productor de muchos otros, entre ellos la saga de [REC] (Jaume Balagueró / Paco Plaza 2007-2009-2012-2014 ), ahora ha afrontado el reto de su primer largometraje con este film.
 El film en su inicio arranca lentamente, presentado a cada personaje, dejándonos ver quién es quién, de qué pie calza y nos sitúa en el escenario, nos hace un recorrido de donde va transcurrir la trama pero cuando empieza a ponerse en serio (que ya lo estaba) el ritmo es estresante. Un verdadero festival al más puro estilo de un slasher en un campamento de verano y lo mejor es que no se conforma con ser un slasher al uso, dígase muertes violentas y espectaculares, es una infección vírica traída del mismo infierno de 28 Días Después (28 Days Later... / Danny Boyle - 2002 ) y sin olvidar ese toque de humor(negro) que tan buen resultado dio en los films de los ochenta.

Pero lo mejor es que no se conforma con un asesino y el resto son victimas cuya única función es….ser víctimas, sino que todos los personajes pueden ser asesinos debido a un virus que desata su ira y su rabia hasta extremos brutales durante un periodo de tiempo que puede ser variable debido a… ( una explicación bastante coherente que no diré para no destripar el por qué de este cambio en los personajes) y que les condiciona que pueden pasar rápidamente de victimas a verdugos o al revés. Summer Camp te hace disfrutar con ese cine más gamberro y sangriento que va con cuidado de no excederse gratuitamente y perder el norte

Cub (Oficial Fantàstic Competició - Sitges 2014)

Cub / Welp
Bélgica 2014
Duración: 84 min
Idioma: Flamenco(Flemish) / Frances
Color: Color
Director: Jonas Govaerts
Guión: Jonas Govaerts / Roel Mondelaers
Actores: Stef Aerts ... Peter
Evelien Bosmans ... Jasmijn
Titus De Voogdt...Chris
Gill Eeckelaert... Kai
Maurice Luijten... Sam
Laurie Calvert... Phillip

Sinospsis : Sam es un niño de 12 años que irá a pasar el fin de semana de campamento con sus compañeros Scouts y sus monitores al bosque. Una vez allí, Sam descubrirá una cabaña en lo alto de un árbol y descubrirá que está habitado un niño al que llamara Kai. Sam intentara hablar con sus monitores y compañeros de su descubrimiento pero nadie le hará caso ya que lo consideran un niño extraño y problemático con un oscuro pasado al que le encanta explicar historias fantásticas.

 Sam empezara a sospechar que hay algo oscuro en Kai y no va muy desencaminado ya que este último no vive solo en el bosque, es el ayudante de un psicópata que vive en las profundidades del bosque y que tiene el lugar plagado con ingeniosas trampas para que nadie pueda escapar con vida de su territorio…


Comentario: El género del terror en el cine tiene diferentes vertientes y una de ellas es el Slasher y ahí es donde pertenece un film como Cub, ya que sigue fielmente todos los patrones más clásicos de este subgénero y recordar que “no es tan importante el origen u/o motivos del asesino, sino que como van a ser de impactantes o espectaculares los asesinatos”.

Cub se mantiene bien a nivel de guion con una historia “coherente” y aunque con un bajón de intensidad durante la mitad del metraje luego sabe recuperarse bien para acabar ofreciendo un espectacular baño de sangre. Aunque para mí lo mejor del film es el ambiente de tensión que se crea desde el momento en que los scouts entran en los lindares del bosque (momento en que nuestros instintos más primarios afloran para decirnos que hay algo que no está bien) hasta el último minuto de metraje aunque este pueda resultar predecible.

Cub es la muestra que al igual que los grandes iconos del género no mueren, el género en si tampoco.

Maniac - Sitges 2012 (Secció Oficial Fantàstic Gales)

Maniac
Francia / U.S.A. 2012

Duración: 90 min

Idioma: Inglés

Color: Color

Director: Franck Khalfounz

Guión: Alexandre Aja / Grégory Levasseur
Actores: Elijah Wood ... Frank

Liane Balaban ... Judy

America Olivo ... Frank's Mother

Nora Arnezeder ... Anna

Sammi Rotibi ... Jason

Genevieve Alexandra ... Jessicaa

Morgane Slemp ... Jenna

Megan Duffy ... Lucie

Sinopsis:Un asesino de mujeres esta aterrorizando las calles de Nueva York, ademas de matarlas les corta el cuero cabelludo. Frank tiene una tienda en la que vende y repara maniquís, vive solo en la parte de atrás, a simple vista parece una persona tranquila e incapaz de hacer daño a nadie pero esconde un oscuro secreto, el es el asesino. Las cabelleras de las chicas a las que mata las utiliza para ponérselas a sus maniquís y recrear en su mente unas demenciales fantasías.

Un día por casualidad conocerá a Nora, una joven fotógrafa fascinada por los maniquís que posee y poco a poco empezara a crecer una atracción por ella, pero para Frank sera el detonante para liberar a su parte más desquiciada... Comentario: Alexandre Aja parece haberle pillado el gusto a los remakes, aunque aquí solamente este en la labor de guionista y de productor y junto con él de productor se encuentra William Lustig, director de la original Maniac (1980) y aunque este ultimo no estuviera muy de acuerdo en la realización de este film ha tenido que reconocer que no le desagrada y que esta a la altura de lo que se podria esperar de ella. Esta película no brillara por su originalidad en la historia, pero si tiene algunos puntos fuertes que la hacen variar de su predecesora como por ejemplo que la mayor parte del film lo vemos todo como si fuéramos Frank (he de reconocer que al principio me molestaba, pero poco a poco me introdujo más en el film), vemos el mundo como lo ve el, desde su perspectiva de psicópata. Otro punto a favor es el propio Elijah Wood, que como he dicho practicamente no se le ve, a menos que sea en reflejos con algún espejo o en otras superficies reflectantes, haciendo que su trabajo corporal cobre más fuerza y haciéndome creer que detrás de un hobbit puede haber un asesino en potencia.

Otro detalle a tener en cuenta es el ambiente que se refleja en la película, el , roñoso y gris apartamento de Frank, la vida que desprende Anna, la de una ciudad que con lo grande que es y la gente que vive casi nunca se ve grandes grupos, más bien todo lo contrario – al igual para reflejar una ciudad atemorizada por un asesino que hay suelto por las calles- y luego ese ambiente ochentero que se respira durante el film sin dejar de estar en el ahora y por ultimo como no la muerte y la sangre presente desde el principio hasta el fin. Y acabo con un único punto negativo y es que los flashbacks que vamos viendo para saber que lleva a Frank a desencadenar su comportamiento los encontré un poco largos, ya que con menos ya te haces a la idea de que le ocurrió. En definitiva, una buena, entretenida y sangrienta película.

Franck khalfoun / Elijah Wood / William Lustig

PSICOSIS HOMICIDA

Guión, producción y dirección: Rubén dos Santos.
Co-producción: Julia dos Santos.
Ayudante de dirección: Martí Corbella.
Directora de maquillaje de efectos especiales: Marta Páez.
Asistente de maquillaje de efectos especiales: Anaís Abellán.
Dirección artística: Arturo Simón.
Banda sonora original: Dorian Doyle.

Reparto:
David El Moreno............................El Conde
Rocío Arbona................................Marta Galán
Sandra G......................................Tania Galán
Bryan Da Ferro..............................Antonio
Txema Lorente..............................Inspector Francisco Parra
Jaume Najarro.............................. Subinspector Jaime García
Jenny One.....................................Sara
Sergi Badalona..............................Inspector Roberto Hernández
Michelle Blanch..............................Natalia
Max Deymon.................................Ricardo
Julia dos Santos............................Rosa Márquez
Gigi Love......................................Mónica
Nina Pink......................................Sonia
Denise Valdés...............................Azucena
Belinda Rubio...............................Dependienta Sexshop
Patricia Villanueva........................Víctima Inicial
Vania Miró...................................Víctima Asfixiada
Silvia Diamond.............................Chica Fiesta 1
Carla Dior....................................Chica Fiesta 2
Isabel Llanos................................Doctora Fuertes
Sònia Homar................................Clienta Boutique

Con la presentación de:
Michelle Brancatti como "Jennifer" y
Elisabet Starr como "Víctima Electrocutada"

Y la participación especial de:
Tony Corvillo,
Paco Gisbert
y Dorian Doyle.


Comentario: Como podéis ver me he saltado el cartel y la sinopsis de la película, la razón es muy simple, Psicosis Homicida todavía se está rodando y no puedo explicaros la trama, pero sí que os puedo decir que es un film que reúne todos los géneros que nos pueden gustar, que promete gratamente y que está empezando ya a crear expectación, prefiero que leáis un artículo sumamente interesante para ir abriendo boca que seguro os encantara, que me ha sido facilitado por su creador y director Rubén dos Santos.


PSICOSIS HOMICIDA” de Rubén dos Santos.
Un thriller genuinamente badalonés.

Hace más de un año, el guionista, productor y director de cine barcelonés afincado en Badalona, Rubén dos Santos, comenzó el rodaje de su cuarto largometraje en Alta Definición, “Psicosis Homicida”, un thriller que reúne todos los ingredientes de dicho género; suspense, acción, erotismo y terror.
La trama de la película gira en torno a los crímenes cometidos por un siniestro personaje conocido como El Conde en los chats de Internet, quien, tras mantener relaciones carnales con mujeres de elevada posición social, las asesina violentamente. La inspectora Tania Galán le sigue los pasos de cerca, pero es descubierta por El Conde y asesinada por éste. Un tiempo después, Mónica, la hermana joven de Tania, decidirá iniciar la búsqueda del asesino de su hermana, introduciéndose en un oscuro y peligroso mundo donde nada es lo que parece.
El film está protagonizado por David El Moreno, Rocío Arbona, Sandra G, Bryan Da Ferro, Txema Lorente, Jaume Najarro, Jenny One y Sergi Badalona, acompañándoles en el reparto Gigi Love, Jenny One, Nina Pink, Michelle Blanch, Max Deymon, Julia dos Santos, Silvia Diamond, Carla Dior, Belinda Rubio, Vania Miró, Elisabet Starr, Michelle Brancatti y Dorian Doyle, líder del grupo musical La Muerte del Ego, por sólo citar algunos nombres. También cuenta con la participación especial del crítico de cine y presentador Paco Gisbert y del actor Tony corvillo, conocido por su participación en películas como “Cámara Oculta”, “Reflections” o “The Birthday”, así como la serie de TV3 “El Cor de la Ciutat”, donde encarnaba el personaje de Jon a lo largo de toda una temporada.
La diferencia más significativa entre “Psicosis Homicida” y otros largometrajes de índole similar radica en la forma como Rubén dos Santos está abordando y fusionando entre sí cada uno de los géneros que componen la producción. Así, según palabras del propio dos Santos: “”Psicosis Homicida”, pese a beber de la misma fuente de cualquier thriller, es una película en la que he querido ir más allá, introduciendo explícitas escenas de horror, abundante erotismo, una desgarradora historia de amor y una compleja trama policial que incluye un final inesperado. Tampoco debo obviar mis claras referencias del cine de terror italiano de finales de los 70 y la década de los 80, ya que la película lleva implícita gran parte de su estética, especialmente la utilizada en los giallos.”
Uno de los detalles que más llama la atención de “Psicosis Homicida” es la participación de actores y actrices de cine X en el reparto, como es el caso de Sandra G, Bryan Da Ferro o Michelle Blanch, aún tratándose de una película convencional con serias intenciones de estrenarse en salas comerciales de cine. “La película contiene elaboradas escenas eróticas que deben realizarse con la mayor precisión y realismo posibles. Teniendo esto presente, he decidido contar con intérpretes propios del cine para adultos, quienes están desarrollando una excelente labor”, nos aclara dos Santos.
Otro punto que suscita gran interés es la inclusión de una gran cantidad de efectos especiales físicos que podemos encontrar en el film, los cuales le otorgan una riqueza poco vista en producciones españolas.
En cuanto a las localizaciones, “Psicosis Homicida” se está rodando básicamente en Badalona en un 80%, aunque también hay secuencias que transcurren en Barcelona, Vic y Lloret de Mar.
Anteriormente, Rubén dos Santos ya había realizado conocidos trabajos televisivos en Badalona como el programa “Filmets”, del que fue co-creador, guionista y presentador durante 18 ediciones, aunque se le conoce a un mayor nivel de público por su trabajo como actor en series de TV3 como “Laberint d’Ombres” o “Plats Bruts” y por su principal faceta como artista: director de largometrajes, entre los que se encuentran “La Huella del Deseo”, film distribuido por VellaVisión.
Debido a una grave enfermedad, Rubén dos Santos tuvo que dejar apartada la producción durante 8 meses, la cual ha retomado con gran fuerza y entusiasmo después de este tiempo de forzada inactividad.
Al margen del desarrollo de la producción realizada desde su marca, Rubén dos Santos Media, el director está contando con el apoyo de patrocinadores y colaboradores autónomos de Badalona, Santa Coloma de Gramenet y Sant Adrià del Besós, que financian gran parte del film.
El estreno de “Psicosis Homicida” está previsto para las salas de cine en Enero de 2011 y posteriormente su salida al mercado en DVD y BLU-RAY, y también está en fase de negociaciones de distribución con Estados Unidos, Alemania, Italia y Portugal.
Para más información: http://rubendossantos.blogspot.com

Yo os recomiendo que visites la página de Rubén, en ella podréis seguir los avances del film y detalles de su realización que va publicando a medida que la película avanza. Y desde aquí agradecer a Rubén el facilitarme el artículo y las dos fotografías que pongo. A medida que tenga más información ya la posteare, pero no creo que haga mucha falta, ya que seguro visitáis su página y la tendréis de antemano.

Bahía de sangre -1971

Reazione a catena
Bahía de sangre
Italia 1971
Duración: 84 min
Idioma: Italiano
Color: Color
Director: Mario Bava
Guión: Mario Bava / Franco Barberi (historia)
Actores: Claudine Auger ... Renata
Luigi Pistilli ... Albert
Claudio Camaso ... Simon
Anna Maria Rosati ... Laura
Chris Avram ... Frank Ventura
Leopoldo Trieste ... Paolo Fossati
Laura Betti ... Anna Fossati
Brigitte Skay ... Brunilda
Isa Miranda ... Condesa Federica Donati
Rubens Paola ... Denise
Guido Boccaccini ... Duque
Roberto Bonanni ... Robert
Giovanni Nuvoletti ... Conde Filippo Donati



Sinopsis: La Condesa Federica Donati, es una anciana paralitica que vive en su casa que está en una bahía, de la que la condesa es dueña de varios terrenos tras los cuales van varios especuladores para comenzar a construir un complejo turístico. Una noche la Condesa es asesinada y el asesino que deja una nota de suicidio no es otro que su marido. A los pocos minutos de cometerse el crimen, Filippo Donati, el marido, acaba siendo asesinado.



Tras la muerte de la condesa, los lugareños empezaran a buscar la manera de quedarse con la herencia, ya que el marido a desaparecido, pero sus planes se verán enturbiados por la llegada de unos jóvenes al lugar para hacer acampada y por otro lado la llegada de Renata Donati, hija de Filippo, con su marido y sus hijos, intentando descubrir el paradero de su padre.
Tras el descubrimiento del cadáver de Filippo Donati por una de las chicas en el muelle de la bahía, desembocara en una “reacción en cadena” de asesinatos….



Comentario: Se que la sinopsis no ha quedado muy clara y que no he explicado mucho, pero es que esta vez o explicaba toda la película y rompía el final o lo dejaba de manera que descubrierais por vosotros la trama. Evidentemente me he decantado por lo segundo y es que aunque en algún momento parece que la historia en sí no tenga importancia, si que une perfectamente todos los hilos, mostrándonos Bava como puede ser de ruin, mentiroso y violento el ser humano por la simple codicia y la avaricia.

Una de las cosas que puede hacer grande este film es porque es donde se germino la semilla para los futuros Slashers (jóvenes descerebrados y atontados, sexo, mucha sangre y como no “un asesino” o varios, crueles, sanguinarios y imaginativos) que veríamos posteriormente y una de sus grandes influencias quedaría patente en Viernes 13, emulando desde algunos de sus asesinatos – no os perdáis el empalamiento con una lanza de una de las parejas en la cama-, como recordándonos claramente el lugar donde se comenten (aquí en una bahía, en Viernes 13 en un lago).



Mario Bava da aquí rienda suelta a su imaginación en lo que asesinatos se refiere y los efectos especiales con los ensartamientos, cuellos cortados y alguna que otra sorpresa, son a mi entender magníficos y creados por la mano de Carlo Rambaldi, que años después trabajaría en películas como “E.T.”, junto con la ambientación del film crean una nueva vertiente del mejor giallo. En la parte artística los actores son correctos, hacen su trabajo y aportan su granito de arena a este film demostrando que saben interpretar una muerte, nada más que criticar ni en lo negativo, ni en lo positivo.



Un film que reúne los elementos necesarios para convertirse en un clásico de Bava y del mejor giallo/ terror italiano, con una buena dosis de sangre, eso sin olvidar las escenas eróticas (o supuestamente eróticas) y sobre todo no perder la perspectiva de los años en que se filmo la película.



Y no puedo olvidarme de mencionar el final de la película, que no voy a contar pero si decir que es cínico, posiblemente lo podéis considerar un final absurdo, pero sobre todo cínico. Un autentico slasher para recomendar y remontarse en el tiempo. Drag me to hell.

Colinas sangrientas

The Hills Run Red
Colinas sangrientas
USA 2009
Duración: 81 min
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: Dave Parker
Guión: John Carchietta (argumento)/ John Dombrow
Actores:Sophie Monk ... Alexa
Tad Hilgenbrink ... Tyler
William Sadler ... Concannon
Janet Montgomery ... Serina
Alex Wyndham ... Lalo
Ewan Bailey ... Sonny
Danko Jordanov ... Babyface
Raicho Vasilev ... Babyface actor
Itai Diakov ... El joven Babyface
Petya Ivanova ... Alexa, a los 5 años
Elene Mshvidobadze ... Alexa, a los 10 años



Sinopsis: The Hills Run Red, la película de terror más sangrienta de todos los tiempos, producida en los años 80 pero extraviada misteriosamente sin dejar rastro alguno. Tyler junto con su novia, su mejor amigo y la hija del director de la misteriosa película, van en busca del lugar donde se filmó con la esperanza de encontrarla. Pero lo que encuentran cambiara sus vidas, o lo que es lo mismo su muerte, ya que la película todavía no ha dejado de rodarse y ellos son ahora los protagonistas...



Comentario: La verdad es que soy fan de los slashers tipo Michael, Jason y demás amigos, pero realmente nos hacia falta que un director como Dave Parker, quiera volver hacer un film en el que ya esta todo dicho desde el momento en el que empieza?.



Pongamos las cosas por orden, la película esta dividida en tres claras partes:

1- El inicio/presentación. Donde conocemos a los personajes que realizaran el viaje a buscar una película tan descabellada y salvaje que no ha visto nunca la luz, el chico que esta obsesionado por encontrar un film que de hallarlo seguro que se convertirá en el Rey Midas del cine , la novia de este que lo quiere tanto que lo ayuda a buscar la película y filmar un documental mientras se acuesta un día con el mejor amigo de su novio, luego tenemos al mejor amigo del prota que se acuesta con la novia de este ultimo porque le gusta y piensa que su amigo es idiota por no hacer caso a la chavala y por ultimo tenemos a la hija del director que trastocada por su dura infancia, trabaja de striper en un club y se chuta heroína y por otro lado tenemos al asesino en serie llamado Babyface( un nombre que te da un miedo pavoroso nada más de oírlo), llamado así porque lleva una mascara de muñeca para ocultar su rostro desfigurado.




2- Desarrollo. Ha estas alturas del film, como ya hemos visto unos cuantos nos vamos empezando ha imaginar todo lo que va a pasar, como el asesino que los va siguiendo por el bosque mientras ellos se van acercando cada vez más al lugar donde nadie nunca habría de pisar, la escena en que la chica cree ver al asesino, pero nadie más lo ve, vamos que lo típico de una película del genero.



3- Final. Donde todo lo que hemos estado pensando durante el desarrollo de la trama se nos certifica bajo notario, pero alargándolo un poco más de lo necesario.



El film no es malo, más bien todo lo contrario, es entretenido ya que utiliza todos los clichés habidos y por haber, tiene un buen guión, los actores son de lo más correcto y la fotografía y el apartado musical muy buenos, además de tener una buena dosis de sangre y rozar ese punto gore que acompañan estas películas sin quemarlo. En resumen que si te gustas los slahers ahora es tu turno de conocer al nuevo amigo que agranda un poco más la familia.


Babyface " El asesino del hacha y el sonajero"

San Valentín Sangriento 3D - 2009

My Bloody Valentine 3D
San Valentín Sangriento 3D
EE.UU. 2009
Duración: 101 min
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: Patrick Lussier
Guión: Todd Farmer y Zane Smith, basado en los personajes creados por John Beaird y Stephen Miller
Actores: Jensen Ackles ... Tom Hanniger
Jaime King ... Sarah Palmer
Kerr Smith ... Axel Palmer
Betsy Rue ... Irene
Edi Gathegi ... Diputado Martín
Tom Atkins ... Sheriff Jim Burke
Kevin Tighe ... Ben Foley
Megan Boone ... Megan
Chris Carnel ... Harry Warden (no acreditado)



Sinopsis: Se produce un derrumbe en una de las galerías de la mina Hanninger Mining Co. Tras una larga búsqueda los equipos de rescate encuentran seis cuerpos, cinco de ellos muertos y uno de ellos, Harry Warden en estado de shock. Los periódicos y la policía acusan a Warden que está en el hospital en coma, de haberse vuelto loco y matar a los otros mineros para poder prolongar su suministro de aire.
Justo un año después, en el día de San Valentín vemos a Warden que despierta de su coma y recuerda que lo último antes del fatal accidente fue decirle a Tom, el hijo del jefe que tuviera cuidado con lo que hacia que podría provocar una desgracia. Harry se levanta y empieza a matar a todo el que se le pone por delante y se dirige hacia la mina, donde se esta celebrando una fiesta y donde acabara en una masacre hasta que la policía lo acribilla.
Diez años después, Tom vuelve al pueblo para enfrentarse a sus propios demonios, pero resulta que las cosas ya no son tal como él esperaba. Se va a celebrar el día de San Valentín y parece que tras la llegada de Tom, Harry Warden que podría ser que no estuviera muerto ha vuelto para continuar con su macabra venganza…



Comentario: La verdad es que no sabía que esperar de un remake como este y lo que más me atraía es que fuera en 3D pero la verdad es que no está nada mal.



Habiendo tenido la oportunidad de ver las dos versiones y de poder comparar, puedo decir que esta no es una simple copia y ya está, sino que además creo que argumentalmente está mejor narrada y no nos quedan cabos sueltos por ningún lado y tiene su propia historia variándola considerablemente de la versión anterior, introduciéndonos un slasher que no tiene nada que envidiar al Jason de la nueva Viernes 13.



Si os gustan las masacres en el cine esta es una buena película para poder disfrutarla.

San Valentín sangriento - 1981

My bloody Valentine
San Valentín Sangriento
Canada 1981
Duración: 90 min
Idioma: Inglés
Color: Color
Director: George Mihalka
Guión: Stephen A. Miller / John Beaird
Actores: Paul Kelman ... Jessie 'T.J.' Hanniger
Lori Hallier ... Sarah
Neil Affleck ... Axel Palmer
Keith Knight ... Hollis
Alf Humphreys ... Howard Landers
Cynthia Dale ... Patty
Helene Udy ... Sylvia
Rob Stein ... John
Thomas Kovacs ... Mike Stavinski
Terry Waterland ... Harriet
Carl Marotte ... Dave
Jim Murchison ... Tommy Whitcomb
Gina Dick ... Gretchen
Peter Cowper ... The Miner & Harry Warden
Don Francks ... Chief Jake Newby



Sinopsis: Hace 20 años, en el pueblo minero de Valentine se celebraba la fiesta anual del día de San Valentín, los supervisores de la mina con las prisas de llegar a la fiesta no se aseguraron de que no se quedase nadie en la mina y quedaron seis personas encerradas en ella. Tras un trágico accidente cinco perecieron y el único superviviente tras la terrible experiencia acabó en un psiquiátrico. Justo un año después volvió al pueblo para llevar a cabo su más sangrienta venganza.



Ahora los más jóvenes del lugar han decidido volver a celebrar la fiesta, pero el alcalde recibe una caja de bombones con un mensaje y un corazón dentro: “La fiesta no debe celebrarse”.
Pero antes de que acabe la noche el pueblo de Valentine volvera a acumular cadáveres …



Comentario: Se nota que estamos en los 80, los Slashers, están de moda (Halloween, Viernes 13) y este film no nos defrauda en lo que a muertes concierne.
Aunque inicialmente siga la estela de las películas anteriormente mencionadas y con una trama que nos puede parecer durante el visionado del film un poco floja, hacia el final nos da una explicación escueta, pero bastante lógica del porque todo el desencadenante de los asesinatos. Siendo realista, a este tipo de films lo que queremos es que tengan una coherencia (y este exceptuando algún punto que no me cuadra de donde tiene que estar el asesino en el momento de las muertes, lo tiene) y que los crímenes sean lo más sangrientos y/u originales posibles, que aquí también lo son, habiendo secuencias que luego serian bastante repetidas por películas del mismo genero.



No estamos ante un film de teenagers al uso, ya que los protagonistas aunque jóvenes ya están algo más creciditos, permitiendo salir del estereotipo de tener que esconderse para beber alcohol y tener sexo, permitiéndole tener un poco más de margen en la historia.



Con unos actores que sin ser muy reconocidos pero que le saben dar cada uno a su personaje una personalidad propia, una BSO que acompaña magistralmente las escenas más destacables y una buena realización por parte del director dándonos una atmósfera de secuencias casi claustrofobicas en el interior de la mina, como en los edificios adyacentes de la misma en los que se esta celebrando la fiesta prohibida y en el pueblo nos van recordando casi continuadamente que una vez a empezado la masacre ya no tiene fin,que nos conducen directamente a un San Valentín Sangriento.